Время, снова вперед!

Завершая региональный фестиваль, посвященный 100-летию крупнейшего отечественного композитора XX века Георгия Свиридова, Государственная филармония Кузбасса дала большой заключительный концерт по известнейшим произведениям мастера.

Дух динамичной эпохи

Вокальные циклы «Песни на слова Роберта Бёрнса» и «Отчалившая Русь» на стихи Сергея Есенина, известнейший хоровой концерт «Пушкинский венок», а также концерт «Курские песни» – в течение всего нынешнего года музыканты Кузбасса в память о великом композиторе радовали благодарную публику мастерским исполнением свиридовских шедевров.
Стоит напомнить, что Георгий Васильевич Свиридов был учеником Дмитрия Дмитриевича Шостаковича и получил образование в Ленинградской консерватории, хотя сам родом из Курской губернии (родился в семье почтового служащего и учительницы). Как отмечают биографы, уже в неполные 20 лет он написал хорошо известный теперь многим цикл «пушкинских романсов», по сути, открывший список его гениальных произведений. С приходом творческой зрелости Свиридов найдет свой собственный жанр вокальной циклической поэмы, определится и с одной из главных тем своего творчества – «Поэт и родина». Именно в то время и будет написано одно из самых великих его произведений «Время, вперед!», отразившее дух эпохи и в какой-то степени ставшее символом веры советских людей в прекрасное будушее.

Ясность
сквозь «Метель»

«Тише, ораторы! Ваше слово, товарищ маузер. Довольно жить законом, данным Адамом и Евой. Клячу истории загоним. Левой! Левой! Левой!» – бас народного артиста Бурятии Шагдара Зондуева, приехавшего на концерт в Кузбасс вместе с камерным хором Новосибирской филармонии, с первых секунд звучания «взял зал». И в этом нет ничего удивительного, учитывая мощь богатейшего голоса. И тем более, что вслед за литературно-музыкальным спектаклем по повести Пушкина «Метель» с музыкальными иллюстрациями Свиридова на сцене зазвучала знаменитая «Патетическая оратория» композитора, посвященная, кстати, нашему «Кузнецкстрою», с бессмертными строчками про Новокузнецк «Через четыре года здесь будет город-сад».
В свое время «Оратория» совершила триумфальное шествие по городам СССР, а затем шагнула и за пределы нашей страны, вызвав огромный интерес у зарубежных слушателей. С тех пор силы своей она не потеряла и по-прежнему «обрушивается» на слушателя, как призналась одна гостья юбилейного вечера, «своей революционной бурей, стихийными силами, дремлющими до поры до времени в русском народе».

«Распеть»
поэзию и революцию

– К поэзии Маяковского обращались многие композиторы, но с необычайной точностью воплотить индивидуальный стиль этого поэта удалось, пожалуй, только Георгию Свиридову, – отмечает кандидат культурологии, доцент кафедры теории и истории искусств Кемеровского государственного института культуры Ольга Гусева. – Он отстаивал точку зрения, что Маяковский не только трибун революции, оратор, но еще и национально-напевный поэт. И именно Свиридов смог «распеть» его поэзию.
Обратившись к конкретному историческому событию, революции 1917 года, композитор начинает размышлять, что бывает со страной, с народом, с отдельной личностью в периоды серьезных исторических перемен, и вносит в эти размышления очень много личного. Его «Оратория», написанная, кстати, в 1959 году, полна созидательного пафоса, композитор сумел отразить в ней не только революционный дух, но и воплотить дух народа, который разрушает старый мир, возводит новые города, фабрики. Хотя, конечно, трагические страницы тоже присутствуют, без этого история не может обойтись.
И здесь возникает вопрос: почему, живя, по сути, уже в другом государстве, спустя несколько десятилетий после этих памятных событий, Свиридов обратился к теме революции? Своим «зорким слухом» он ощутил в конце 50-х годов, что начинаются какие-то перемены, что вновь появляется, может быть, не революционный, но преобразующий творческий дух в людях, появляется надежда на обновление…
И эта тема, воплощенная Свиридовым со свойственной ему оптимистической убедительностью, продолжает оставаться актуальной и своевременной и в наше время.

Мир, о котором
мечтали

– К Свиридову я отношусь восторженно, музыка его многопланова: от тонкой человеческой лирики, грусти, печали, трепетной любви до пугачевского подъема, народной мощи, — поделилась своими впечатлениями от концерта кандидат философских наук из Кемерова Светлана Максюкова. – Свиридов тонко почувствовал Маяковского, это его разрушение ради созидания, ради того нового и справедливого, о чем мечтали. Отсюда вся эта патетика, сила, позитив.
Мы в свое время, будучи молодыми, много читали Маяковского, я им упивалась тоже, со сцены читала, для нашего поколения был характерен оптимизм, но потом пришло сожаление. Жалею Маяковского и всё наше поколение, безоглядно верившее, что удастся построить новый мир, о котором мы все мечтали. В итоге мечта закончилась тем, что партийный пыл сошел на бюрократизм, все-таки трудно изменить природу человека… Почему же не получилось, почему не справились? Может быть, потому, что все-таки мало, недостаточно делали?

Полина Спиридонова.